“摇摆乐”的政治与社会摇摆

就算没听爵士乐的朋友，对《In the mood》（ https://youtu.be/bR3K5uB-wMA）多少有点印吧？这首“摇摆乐”（Swing）坐镇龙虎榜13个星期，令Glen Miller一炮而红。这是二战期间，音乐扮演了极其重要的角色。Glenn Miller甚至把“大乐队”（Big Band）带到军营演奏，不仅提供娱乐，更为美军打气。

原本唾弃爵士乐的纳粹，后来索性打蛇随棍上，利用它唱衰敌方。德军有了“纳粹摇摆乐”（Nazi Swing）和自己的乐队，“Charlie and his Orchestra”便是其中一个。它把经典爵士乐填上新歌词，作为德军宣传媒介。

例如为《Makin’ Whoopee》（https://youtu.be/XsPOKoNKii4）填上“Another war/ another profit/another Jewish business freak”或“a lot of dough/ a lot of gold/ the British empire being sold”，这些歌词虽十分搞笑，但因为欧美皆风靡爵士乐，它达到了纳粹的宣传目的。

以上是1939至40年代初的摇摆乐，你可以说音乐为政治背书，也可以说，它在社会上扮演的角色，不仅是娱乐而已。

其实早在20-30年代，“摇摆乐”萌芽的初期，它已经发挥其社会作用了。一战时，白人和黑人一起上战场搏杀。一战后，白人和黑人过各自的生活。美国黑人在种族隔离制度不公的对待之下，如不得与白人共乘一辆巴士、在同个餐厅用餐、没投票权等，唯有通过“摇摆乐”来表达。

“摇摆乐”是一种适合跳舞的曲风，“大乐队”是演绎“摇摆乐”的组合，由rhythm section、3-5支萨克斯风、2-5支小号、1-5支伸缩喇叭组成。爵士乐的特色是“没有谱”，但“大乐队”就非“谱”不成了。音乐由编曲人编好，演奏时按各自的乐谱演奏便成。这里，白人和黑人的“大乐队”就有了分别。

白人如著名的Paul Whiteman领导的“大乐队” （https://youtu.be/Ng8QDwkKZsU），没有乐手即兴演奏的环节。大家按谱演奏，循规蹈矩。黑人Fletcher Henderson的“大乐队” （https://youtu.be/Xsy7TJgZDYI），除了编好的音乐之外，则穿插了即兴演奏的环节。Louis Armstrong、Duke Ellington、Count Basie 都是“摇摆乐”的佼佼者。

可是，种族隔离制度导致音乐个别发展。大家都说，“摇摆乐”是于1935年开始的。因为当年Benny Goodman的全白人“大乐队”爆红，它获得电台的广播及宣传，但事实上，他玩的都是Fletcher Henderson卖给他的编曲。同个期间，纽约市的哈林（Harlem）成了黑人的艺术中心。“黑白分明”之下，这里大家可以随心所欲的玩音乐、跳舞、写作，也因此造就了不少黑人奇才。

有人说，Benny Goodman（https://youtu.be/3mJ4dpNal_k）恨不得自己是黑人。他邀颤音琴（vibraphone）手Lionel Hampton加入他的乐队，成为乐队的第一名黑人乐手。即便如此，当他初次获得巡回演出的邀请时，他还是不敢带上任何黑人乐手，免得面对种族歧视的制度下，砸破自己的饭碗。

当时不少Jazz Club邀请黑人乐队演奏，但是黑人却不得进入消费，如纽约的“Cotton Club”。著名的Duke Ellington（https://youtu.be/cb2w2m1JmCY）在此演出，有一天，他很“荣幸”地被邀请到白人的餐桌去用餐。Duke说，可以，但条件是，你必须邀请我的其他队员。当然，他的要求被拒绝了，但是对方坚持要Duke“坐台”。Duke 二话不说，便带着队员离去。

“大乐队”玩“摇摆乐”走到今天，说它没落了也不是。流行歌手Rod Steward、Robbie Williams、Lady Gaga等插过一脚，是身份的象征。但它的政治及社会背景及意义已然褪色，或许，还有几个人记得。

（本文载于24/3/2016《佳礼专栏》杨艾琳【凭窗下望】）